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沈耀华教授为同学们讲课
实地教学
拿模型实时指导
《卡门》舞台设计模型
讲座现场
合影留念
2014年4月25日星期五下午1点30分，中央歌剧院著名舞台美术家沈耀华教授在综合楼B102，通过歌剧《卡门》和《马可波罗》的舞美设计，为我校视觉艺术学院的同学们讲述了自己40年的设计经验。
此次讲座，主要以著名歌剧《卡门》为线索，通过分析歌剧《卡门》的布景，灯光及服饰一一讲明现代歌剧设计理念。首先，沈教授介绍歌剧的发展历史及定义。他说，歌剧16世纪起源于意大利的佛罗伦萨，这种独特而奢侈的艺术形式，与其他艺术形式大不相同，即使电影、舞台剧、芭蕾或是音乐会中的音乐都不能与之相提并论。歌剧中所包含的不同元素独唱、大合唱、重唱、灯光、美术设计、走步以及舞蹈等互相结合，使它成为最受欢迎而又让人神魂颠倒的表演艺术。随后，他引用了英国剧作家约翰·伊维林的一句话来总结对歌剧的认识：“歌剧是人类智慧所能发明的最壮观、最奢华的娱乐之一。”
其次，沈教授图文并茂地对比中外歌剧院，并对比中外歌剧《卡门》让同学们一目了然中西方文化差异，并通过具体的图片告诉同学们，现代歌剧设计理念是和观众拉近距离，并时时互动。他说，一个好的舞台，不光是镜框式舞台，也可以是伸缩性被观众包围的，这样就能更好的展示整个歌剧。沈教授通过介绍自己在80年代和法国人泰拉松导演合作同台演出的经历，告诉同学们，身为一个设计师，不仅仅要画画好，还要有头脑，最好是一个杂家，因为舞台美术设计要求设计师知识渊博才能更好地为这个舞台做出更大的贡献。授课期间，同学们侧耳细听，认真做好笔记。
最后沈教授以自己在芬兰的经历讲述了努力与回报的关系，当时自己还是一个初出茅庐的设计师，在台下观看话剧，但意外被请到台上接受鲜花和掌声的事例，他告诉大家，只要努力就一定会得到你想要的！
沈教授此次授课使同学们受益匪浅，讲座在一片雷鸣般掌声中结束。
沈耀华
国家一级美术设计师（教授级）
多年在国家歌剧院担任美术（舞美）设计工作，曾先后为世界著名歌剧《茶花女》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等十余部著名歌剧设计舞台美术。
歌剧《马可波罗》舞台设计获文化部文化奖，《图兰朵》获布拉格舞美设计荣誉奖。